ガーナ〜ブルキナファソの遊学をきっかけに、日本のお囃子サウンドに流れるアフリカのDNAを認識したリーダー、ジョンいまえだにより2009年に結成。江戸祭囃子調の太鼓とナイジェリアのアフロビートを思わせるベース＆ギターがグルーヴを練りだし、さらに自作竹製楽器が暴れ、篠笛が空を舞い、エネルギッシュな声が降り注ぐ理解不要のダンスミュージックを繰り出す。「世界のリズムはひとつ」をテーマに現在10人編成を基本に国内外で活動を続けている。

90’sのエッセンスを取り入れたディープかつエッジィなテクノセット〜エレクトロを軸にしたレフトフィールドなプレイに定評がある。オーガナイザーとしては、Contact Tokyoにてアグレッシブでエネルギッシュなテクノ・ベースミュージックにフィーチャーした「Voltex」を開催した。また近年はMars89がパーソナリティを務めるUKの「Noods Radio」「Internet Public Radio」やN.Yを拠点とする「The Lot Radio」にMixを提供し活動の幅を広げている。

熊本出身。幼少より「NHK-FM」から流れる、コマーシャリズムに左右されない選曲を聴いて育つ。 ジャンルや流行に影響されない曲作りやDJの選曲はこの時期に形成された。 雑食性ダンスロックバンド活動を経て、シーケンサーによる自由に目覚めソロ活動を始める。 1997年『Calm EP』でデビュー。 以後コンスタントにシングル、アルバムをリリース。 現在はクラブやフェスのダンスミュージックの現場と同じように、サンセットチルアウトの普及に力を入れて活動中。

ドラム演奏と音楽制作を軸にジャンルを超え多様なアーティスト達と世界を舞台にクリエイティブな瞬間を生み出し続けるアーティスト（シンガー/ラッパー/ドラマー）CHITAA 15才。

4才半でドラムを始め、10才にて世界的なドラムコンテスト「DRUM-OFF GLOBAL 2019」ガールズカテゴリー最年少で優勝する。

今までにアメリカ、カナダ、シンガポール、ルーマニアなど世界各地で演奏をし、The Free Nationals、シーラ・E、堂本剛ENDRECHERI、ジョージ・クリントン/ Thurtdelic（P-FUNK）、Benzelbmore（P-FUNK）のライブ、レコーディング、ツアーなどに参加。

ジョージ・クリントン＆パーラメント／ファンカデリックのアメリカツアーに参加、また、アメリカNapa Blue Note Festival 2023 出演。

ニューヨークnublunycにてProducer Mondays by Ray Angry（THE ROOT）出演。

現在オンエア中のCHTAA出演CM、ROKI「MATOI TONE UP MASK」では、蔦谷好位置作曲のCMソング「Rockin’」にてラップとドラムにて参加。

2025年2月にシンガーCHITAAのsingle 「TOOTHPASTE」リリース決定。

TV CM メディア

日本テレビ「シューイチ まじっすか少女 SP」 /ミヤネ屋 すんごい日本人/テレビ東京「内村のツボる動画」 /テレビ東京「レベチな人、見つけた」 /テレビ東京「ポケモンとどこいく!?」/テレビ朝日「芸能人格付け」出演/日テレバズリズム02/MBS・TBS系列「日曜日の初耳学」/OTTO（ドイツ本社）CM出演/LINE SOUNDALLY CM出演/アメリカ DrumTalk TV/カナダ DRUMEO、他

　ヨシダダイキチは北インドの弦楽器シタール奏者/作編曲家。1996年よりインド音楽とシタールを学び、2006年よりインド唯一のシタールの流派であるイムダード派の7代目ウスタード・シュジャート・カーンに師事。 日本、インド〜アジア・欧米各国でも演奏活動を行なっている。YoshimiO(OOIOO/ex-Boredoms)とのユニット「SAICOBAB」でも活動。奄美民謡・朝崎郁恵とのアルバムプロデュースやUAへの楽曲提供などの活動の他、自身のプロジェクト等で多数のアルバムを国内外よりリリースしている。テリー・ライリー、灰野敬二、コムアイ、ジム・オルーク、フェルナンド・カブサッキ、デバシシュ・バッタチャリア、スダマニ、秋田民謡・梅若会、ほか多様なジャンルの音楽家との共演など、インド古典音楽に留まらず民謡～ポップス～現代アートとボーダレスに活動している。

　Opitopeは日韓W杯の熱狂も冷めやらぬ2002年の秋に伊達伯欣と畠山地平により根津の吉野家で結成された電子音楽デュオ。当初は高柳昌行&阿部薫に憧れたが、演奏技量が追いつかず断念。吉岡渉を加えたヴァリューシカとしてトリオで活動するものの、いつしか自然消滅。再び二人のユニットOpitopeとして再始動。2007年にSpekkからファーストアルバム『Hau』をリリース。その後、asunaとのコラボレーションアルバム『Sunroom』をリリース。以後、SpekkやWhite Paddy Mountainなどから複数の作品をリリースしている。

日本とアイルランド双方にルーツを持ち、ジャンルを縦横無尽に行き交うトラックメイカー／シンガー。
1st Album『Junior Refugee』を2015年にSalvaged Tapesからリリース。その活動は映画やTVCM、美術展への楽曲提供とリミックス、さらにはボーカルやシンセ、コーラスとしてのサポートなど多岐に渡る。
これまで石若駿（Answer to Remember、CRCK/LCKS、SMTK）や常田大希（King Gnu, millennium parade）、江崎文武（WONK）ら日本を代表する同世代の音楽家たちと共作するだけでなく、石橋英子やJim O’Rourke、Phew、Codeineといった世界的に著名な音楽家たちとも共演。
さらにMONDO GROSSOや東京塩麹、Sen Morimoto、Maika Loubtéの作品に客演として抜擢されるなど、国内外で活躍するアーティストたちと交流を重ねてきた。
2018年には小林うてな、julia shortreedと共にblack boboiを結成し、「FUJI ROCK FESTIVAL ’19」のレッドマーキーや、2023年にはMutek.JPにも出演。2024年にはベルリンと東京の交換レジデンシープログラムに参加。初めて国外での演奏を成功させる。
ermhoiのバンド編成プロジェクト ermhoi with the Attention Pleaseでは主なメンバーに小林うてな、石若駿、Marty Holoubek、Taikimenを迎え、エレクトロで作られた音楽を生楽器で再構築している。
現在この編成でレコーディングされたシングル、“Ginger Island” と　“Bothering/Daiji Rushing”が配信リリースされている。

Phil&Arata
Toronto&Tokyo
chill out melted ambient guitar duo

負傷するほど身体を張った過激芸で知られるパフォーマー集団。欧米諸国では「TOKYO SHOCK BOYS」の名で知られ、高い評価を得ている。

★今日 元気 ★
広島県出身。2代目 南部虎弾！
居酒屋で南部に声をかけられ、電撃ネットワークへ入門。元海上自衛隊の隊員で潜水艦乗り。趣味は釣り、競馬、競艇。

★ランディー・ヲ様★
ホームレスからホストNo.1に成り上り、歌舞伎町ホスト四天王の1人に。
一般社団法人日本ボディピアス協会会長。
歌舞伎町を第2の故郷と思うばかりに「歌舞伎町ご当地ヒーロー カブキング」としても活動中。

Herbalistek (ハーバリステック）とは東京を拠点に活動するプロデューサー／DJデュオである。
彼らはダークでディープなBass Musicに重点を置き、そのサウンドデザインの実験性と、絶えず変化しながらも一貫したグルーヴ性ある音楽で知られている。

Techno、Dubstep、Trap、Downtempoなど様々なジャンルからインスピレーションを得た彼らのDJセットは、濁った低音と鮮やかなサウンドスケープの両方を織り交ぜ、変則的なサイケデリック体験を生み出している。

Herbalistekの目標は、日本のベース・ミュージック・シーンをリードし、その基盤を築き、実験的なBass Musicを通してポジティブな経験を世界中に生み出すことである。
オリジナルトラックを使用しながら、複雑なリズムを駆使し、Herbalistekは難解でありながら奇妙に親しみやすいサウンドを確立し続けている。

Herbalistekは、Bassrush、Spicybois、Quality Goods Records、Wormhole Music Group、Wubaholics、そして日本を代表するダンス・ミュージック・レーベルTREKKIE TRAXなど、様々なレーベルからもリリースしている。また、UZのレーベルQuality Goods Recordsでは、オーストラリア人プロデューサーのOskiなど、名の知れたアーティスト達とのコラボレーションも行っている。

2024年には、日本を代表するヴォーカル·ポップ·グループ、THE RAMPAGE from EXILE TRIBEの楽曲、「SILVER RAIN」をユニットの公式ベストアルバム「16PRAY」にてオフィシャルリミックスとしてリリースもしている。

2人は2019年、EDC JapanのDiscovery Projectで選出され、世界的トップアーティストたちとともにメインステージの枠を獲得したことで、大きな評価を得た。2022年のUltra Japan Music Festivalでは、Allen MockとのB2Bセットで出演。その他にもRe:birth、Matricaria、Mycelium、Subculture、Meeting Pointなど幅広く国内フェスへの出演を果たしている。

2024年夏には、日本最大の野外音楽イベント、Fuji Rock Festivalでデビューを飾り、活躍の場をさらに広げた。Day Dreaming Stageに出演した彼らは、TREKKIE TRAX、Daruma & Jommyをはじめとする、日本のエレクトロニックミュージックシーンで活躍を果たしているアーティスト達と同じ舞台での披露を果たした。

Herbalistekは世界的なステージでも大きく前進している。2019年5月、彼らはオーストラリアを代表するアンダーグラウンド・クラブChinese Laundryでデビューし、Quality GoodsなどのTrap / Hybrid Trap Tracksで知られるアーティスト、Oskiのサポートを務めた。
その後Chinese Laundry ではゲストとして２度目の出演を2019年１月に果たし、国内から国外へと活動範囲を広めることとなった。

2024年5月、世界トップクラスのアーティスト達を招いてきた会場、Spirit of the Suwannee Music Park （フロリダ）で開催された‘The Rendezvous’ でUSAデビューを果たした。
高名な作曲家·DJのTipperを始め、Jade Cicada、Detox Unit、Resonant Language、 Mickman等、アメリカのベースミュージックシーンで活躍しているアーティスト達との共演を実現している。

Herbalistekはまた、東京のアンダーグラウンド・ベース・ミュージック・シーンに光を当てることに焦点を当てた、独自のイベント’SECTOR’を企画。彼らのミックス・シリーズにちなんで制作されたイベントはこれまで3度開催された。
第二部では、日本のダブステップ界の重鎮OGであるGOTH TRADをスペシャルゲストに迎え、Sound Museum Visionで開催。
第三部では、東京で最も定評のある会場のひとつであるWOMBにて、日本で最も広く尊敬されているDJ そしてプロデューサーであるDJ KRUSHをスペシャルゲストに迎い入れた。

DJ。房州千葉県出身。在住。
アンダーグラウンドパーティー《BLACK FOREST》主催兼取締DJ。

東京のダンスミュージックを発信しカルチャーとして広がりをみせるレーベル “HOLE AND HOLLAND”の中心メンバーであり、伝統音楽を当世流に表現したレーベル “SABI”主宰、DJ、プロデューサー。
90年代より音楽活動を始め、世界各地の土着性を織り交ぜた音を探求し幅広いサウンドを効かせた音楽の旅を創り上げる。これまでにFuji Rock Festival, Boiler Room, NTS Radioなどクラブやフェスティバルまで日本各地、海外でプレイしている。最近ではタイのWonderfruit festivalのPolygonステージに出演、韓国のThe Air House festivalで多くのファンを魅了した。
また、フランスから来日した大道芸人、音楽家でクラリネット奏者Alizarinaとセッションし構築した曲をShika Shika, Tropical Twistaから立て続けにリリース。それをきっかけに様々なミュージシャンとの合奏の録音を開始、プロデューサーとして本格的に音楽制作をスタートさせる。HOLE AND HOLLANDからリリースしたNEW LIGHT EPではNicola Cruzが起用し話題となり世界各国の気鋭レーベルから楽曲やRemixを発表。それらの楽曲は高い評価を得てAndrew Weatherallをはじめ多くのDJにプレイされている。最近では松本族のReo Matsumotoとの楽曲を数多く発表している。またadidas OriginalsやBEAMS, EVISEN, HUF, SON OF THE CHEESE, TIGHTBOOTH, VANSなどファッションシーンにも楽曲や MIX を提供している。
2025年1月、国内外のアーティストとコラボレーションし収録した1st.アルバム “Alias”をリリース。東京のクラブ、WOMBでレジデントを務めるパーティ”COMPASS”で2月8日にリリースパーティを開催する。その後3月から日本各地でツアーが始まる。

ヒ（vo,gt,1/2dr）マリン（key,syn,1/2dr）
ギター、シンセ、キーボードそれぞれにバスドラとスネアとシンバルを兼任する唯一無二の2ピースタイマンバンド。
ノイジーなオルタナギターの激しさとクラシカルなピアノの美しさ。お互いの個性が調和し、魂を鷲掴みし、遠くへ連れていく歌と演奏。
圧倒的世界観を打ち出し、独自の音世界を作り上げている。

鳴っている 夢幻泡影 回苜圓

MOKU is a band creating psychedelic ambience with elements of traditional Japanese sounds. It’s something you’ve never heard of, yet makes you feel nostalgic. Their unique and mysterious presence on stage, along with their mystic sounds will leave you wondering who they are.

都内アンダーグラウンドスポットやFree Raveを中心に活動しており、血肉沸き踊る土着なトライバルミュージックからアシッドハウス、レフトフィールドなベース/テクノまで独自のスタイルで有機的にmixをする。艶やかな電子音、パーカッシブなサウンドを色鮮やかに紡ぎ、自然光が力強く照らされている熱帯林のようなスケープを彷彿とさせる。Freedom Party Collective”BLACKSHEEP”のメンバー。

東京出身のアーティスト。
幼少期からクラシックピアノを経て、Post Rock / Shoegzerバンドでベーシストとして活動。
2012年頃からDJ、楽曲の制作を開始。
2023年にはKatharsis Recordingsからデビュー作となる[I.C.U. EP]を12’Vinylでリリース。
フロアファーストのLive setはMinimalかつDeep/Psychedelicに構築されており、フロアを静かに熱く陶酔へ導く。

延原達治(Vo&G)
手塚稔(Vo&G)
高橋達哉(Bass)
田部年宏(Drums)
※上記４名に加え、不定期参加メンバーとして
清水鉛筆(KEY)
Kazz(Percussion)

当初は、1983年結成のロックンロールバンド、THE PRIVATESのアコースティックSetとして活動を開始する。その後、サウンドの変化、進化を経てエレクトリック化、オリジナルナンバーの他、1950、60年代のBLUES,R&B、UK BEAT, US GARAGE, REGGAE, etc…のナンバーを独自の解釈でアレンジして演奏する。
インプロビゼーションによるサイケデリックなサウンドの拡張を、フロアーライクなダンスグルーヴへと昇華させるそのスタイルは常に観客を熱狂の渦へと誘い、その揺るぎない音楽性、世界観、確かな演奏力はリスペクトと共に世代を超えた絶大な支持を集めている。

流星の如くシーンに登場したと思いきや、瞬く間にパーティー界隈の社会現象になってしまった稀有な突然変異バンド。
ロックンロール、トランス、サイケデリック、祭り、どんちゃん騒ぎ、奇想天外、狂喜乱舞、破天荒、ええやないか、何でもあり…彼らの音楽を表現しようとするとそんなワードが並ぶが、一貫してどの曲にもしっかりキノコの遺伝子が宿っている。
空間を飲み込み、更にはねじ曲げてしまう圧巻のライブパフォーマンスと驚異的なまでのGood Vibesの伝播力は、もちろんメンバー個々のポテンシャルの高さに裏付けされたものであるが、関西のアンダーグラウンドにおいては、彼らはバンドというより、もはや「現象」や「共同体」と呼んだほうが的確かも知れないレベルの熱狂を生んでおり、ジャンルや人種の境界線を超越した「わっしょい」を合言葉とする独自のカルチャーを牽引している。
アシッドムービー研究家/天之川タクヤ(一部抜粋)

Singer song writer / Ambient SingerのSAKiと、Guitarist / Composerである Jody Tenkuにより2013年に結成。 エレクトリックとアコースティックなスタイルを縦横無尽に操り、ジャンルにとらわれない演奏スタイルと透明感ある暖かなアンビエン トヴォイスが織りなす極上のサウンドスケープが魅力。 旅をしながら訪れるその土地や、そこに日々の営みを持つ人々や空間のエネルギーを感じ取りながら、人々の心に問いかける愛とレヴェ ルミュージックをテーマにデュオからバンドセットまで、国内外を問わず街角のCafeからビッグフェスまで演奏を行っている。 先代から引き継がれる音楽や芸術に敬意を払いつつ、新しい時代のスタイルを築き上げ、魂の赴くままに“平和音楽製造機”として活動を続けている。

1988年結成。
GUITAR WOLF、MAD3、5.6.7.8’s、ジャッキー＆ザ・セドリックスなどと共に東京ガレージ・シーンを創出。以降、辻堂スプートニクや新木場RAW LIFEから東京ビックランブルまで多岐に渡るpartyに出演。レギュラーparty、Daddy-O-Nov氏によるback from the graveは1988年から現在も継続して出演中。

絵本に出てくるような
数多の不思議な楽器達を自在自由に奏でる　音の魔法使い
こころの琴線に触れる　
アコースティックで有機的な響きは
微生物から天体まで
あらゆる生命を音祝ぎ　森羅万象と響き合う　

PARTY / LABEL “FLATTOP” 主宰
HOUSE / JAZZを軸に様々な要素の⾳楽を独⾃の感覚で⾃由にミックスしなが
ら“相反する要素と共通感覚”をテーマに⽇々実験。

バイオリンを左手のみで演奏し(世界唯一！)、右手にはピアノ、両足でドラムセットを叩き、カズーを吹く。繰り返しのない次々と立ち現れるメロディとともに凄まじいテンションで疾走するそのジェットコースター的なライブパフォーマンスで、世界中の路上を魅了してきた。

2024年はイタリア、セルビア、ドイツで開催された、5つのフェスティバルに招聘された。

時にはビール缶を噛みちぎり泡にまみれながら世界中の人たちと乾杯、時には子どもたちと輪になって喜びに踊る…
その場に居合わせた人たちを事件的に巻き込む生粋のエンターテイナーでありながら、狂気まじりに異形の音楽を追い求める。
国内では毎年フジロック・フェスティバルに出演している。

ゆったりとした雰囲気から放たれるマジックと絶妙な間合いで会場を不思議な一体感へと包み込みます。
年齢も国籍も超えて、誰もが心奪われるマサトモジャの世界をぜひ。

池袋を中心に活動するカポエイラチーム
アクロバティックな技のカポエイラショーをお楽しみください

Hiroko
紹介文
ヨガを始めて約15年。3歳の娘を育てながら、杉並区、世田谷区をメインに子ども向けヨガクラ
スを開催しています。
資格
日本統合医学協会メディカルヨガ・アロマインストラクター修了／RCYT95時間受講

東京ストリートカルチャー出身のALEXとSICK BOYによるDJユニット。全く異なる感性が縦横無尽に選曲をセッションさせ完璧なストーリーをダンスフロアに描いてしまう芸術家。
国外ではブラジル、メキシコ、ハンガリー、台湾と数万人規模の海外フェスティバルツアーを行い、コンピレーションV.A./NEW DIMENSIONSをリリース。サイケデリックトランスフェスティバルとしては世界最大級、O.Z.O.R.A FESTIVALのメインステージにも出演。結成15周年を迎えた年には大型会場ZEROTOKYO(ZEPP SHINJUKU)にてEN FESTIVAL主催のDISC JUNKEY 15th Anniversary公演を行い1400名オーバーの動員数を集め話題となった。唯一無二のオリジナルスタイルでサイトランスを解釈し、ポジティブバイブレーションをダンスフロアに発信し続ける2人。

1997年よりライブ , オーガナイズ活動を開始。様々なLABELより楽曲をリリースし2004年よりDJ活動をスタート。HypnoticでPsychedelicなテクノを軸としたスタイルにSpacyなドライブ力を併せ持つストーリー性の高い世界観が国内外での評価を集め、FUJI ROCK FESTIVALをはじめとする様々な音楽フェスティバルへの出演に都内主要クラブからアンダーグラウンドな場所まで幅広い現場でプレイ。またElectronica , Experimental , Ambient , Abstractなどを軸とする音も得意とし、ギャラリーやアートイベントでの音楽担当など活動の場所は多岐に渡る。即興のギター演奏やVocalを加えたLive Djも行い、アジア各国やヨーロッパ各所でのLive & Djツアーは高評価を集め、中でもFC ST.PAULIが所有するドイツのサッカースタジアムでのレイヴやフランス各所でのライブプレイは現地関係者の話題を呼び、以後毎年ツアーが組まれている。また、ソロプロジェクトである“REWLOOLA”名義での活動ではジャンルに囚われない自由で気ままな音楽制作を行ない現在鋭意アルバム製作中。自身主催による野外フェスティバル“Brightness”は活動12年目を迎え、クラブシーンやバンドシーンやその他あらゆる芸術分野の垣根を飛び越えていく多様なカルチャーをクロスオーバーさせる独自性の高いアプローチで大きな支持を獲得しシーンに一石投じている。

EVE(VIXLATIXN/TRAPEZE)
EVEは2000年韓国生まれのTechno/Hardtechno DJ｡3歳からピアノを学び7歳で日本へ移住｡10歳でサックスを始めた頃から頭角を現し､全国大会で金賞受賞をする等､その音楽的才能が開花｡音楽的趣味は多様性を極めRock/Jazzを中心に世界中の音楽全般に至る｡
20歳のはじめから自分自身の内面を揺り動かされるDance MusicとりわけSynthesizerの美しい音色やDarkでTrippy なHypnotic SoundにAddict しHardcoreからAmbientまで掘り下げ深い闇を華奢な指先で表現する｡
2021年からはHARDTECHNO パーティー / レーベル “VIXLATIXN”のクルーとして現
在､東京のシーンで毎週活躍し､2022年からはトラックメイカーとしても活動を始め
る｡自身の運営するレーベルVIXLATIXNでの国内外のアーティストを召集したコンピレーションアルバムのリリースからはじめ､ベルリンや海外のレーベルからも楽曲のリリースを重ねる｡
都内での活躍に留まらず大型野外フェスBrightness Open Air やRe;birth､Fuji Rock
Festival への出演等大型野外フェスでも活躍している｡
2023年からアジアとヨーロッパツアーにより海外デビューを果たす｡2024年8月にベルリンのオンラインプラットフォームHÖRに出演する｡HardでIndustrial かつHypnoticなプレイスタイルのEVEはベルリンをはじめ世界中で活躍の域を広げている｡

JUNO REACTOR （ジュノ・リアクター）
 1990年（英）ベン・ワトキンスにより誕生した「ジュノ・リアクター」 初期メンバー、ユース（キリング・ジョーク B.）、ステファン・ホルウェック（トータルエクリプス）、アレックス・パターソン（The Orb）といった黎明期のUKダンスミュージックシーンを支えた中核らとの活動を経ながら、日本でのサイケデリックトランス大ブレイクのきっかけを作るEQUINOXとの二人三脚時代(1993-99）に、ヨハン・ブレイ(Dr.)に加え、ザビエル・モレル、マイク・マグワイア、ドミノ等、DJをクリエイティブ・ブレインとして起用し、本人の意とすることなく「GOD of PSYTRANCE」という冠が一人歩きし始める中、ジャンルに縛られないその活動は、映画のサウンドトラック・コンポーズでも注目を浴び、代表的なものとして『マトリックス』シリーズをはじめ「レジェンンド・オブ・メキシコ』、邦画でも『リング/らせん』『ブレイブ・ストーリー』などにも参加。
これ等の楽曲制作の過程の中で、アマンポンド、マビ・トベヤン（共に南アのパーカッショニスト）、スティーブ・スティーブンス（ビリーアイドルG.）、ゲットー・プリースト（ON U）の起用も話題となる。日本からはGocoo（和太鼓バンド）、レナード衛藤（ex.鼓童）SUGIZO(X JAPAN、LUNA SEA)、柴崎コウなど、メンバーへの起用やコラボレーションの人選の幅が多岐にわたり、今なお常に進化変貌を遂げ続けている

　2012年、DJとしてのキャリアをスタートする。同年、地元 長野市にてアンダーグランドにフォーカスしたトランスパーティーを始動、現在はその拠点を松本市に移し活動。
　2020年、良質な野外パーティーの開催を目的とする「 阿羅漢 -ARAKAN- 」を立ち上げ、翌年には、長野県を拠点に活動する「 天竺 」に加入。
　プレイスタイルはナイトサウンドを得意とするが、グルーヴに重きを置き、現場に合わせた選曲には定評がある。
　2024年、「 歓喜タイム（ KANKEEY TIME ） 」が 新語•流行語大賞 にノミネートされる。

メキシコから世界の音楽シーンに貢献している人は誰か？と聞かれたら、それは間違いなくRene Sanchez a.k.a SHOVEである。
DJの他にPedraoとの作曲プロジェクト’２８’や、Barakとのプロジェクト’Teen Sluts’としても活動中。
メキシコの大黒柱SHOVEは自国はもちろん、多岐に渡りブラジルのフェスティバルにも大使として関わっており、同国の世界最大級トランスフェスティバル ’Universo Paralello’ でも遺憾無く力を発揮している。

彼のエスニックなリズムとオールドスクール感漂う選曲は耳の肥えたリスナーのハートを勝ち取り、メキシコのアイコン的存在として世界のダンスフロアーからリスペクトを集める。
近年ではメキシコで最も活発なブッキングエージェンシーとして知られる’OLD SKULL’ を運営し、自国のシーンの発展のためクオリティの高いプロダクションを提案し続けている。

流星の如くシーンに登場したと思いきや、瞬く間にパーティー界隈の社会現象になってしまった稀有な突然変異バンド。
ロックンロール、トランス、サイケデリック、祭り、どんちゃん騒ぎ、奇想天外、狂喜乱舞、破天荒、ええやないか、何でもあり…彼らの音楽を表現しようとするとそんなワードが並ぶが、一貫してどの曲にもしっかりキノコの遺伝子が宿っている。
空間を飲み込み、更にはねじ曲げてしまう圧巻のライブパフォーマンスと驚異的なまでのGood Vibesの伝播力は、もちろんメンバー個々のポテンシャルの高さに裏付けされたものであるが、関西のアンダーグラウンドにおいては、彼らはバンドというより、もはや「現象」や「共同体」と呼んだほうが的確かも知れないレベルの熱狂を生んでおり、ジャンルや人種の境界線を超越した「わっしょい」を合言葉とする独自のカルチャーを牽引している。
アシッドムービー研究家/天之川タクヤ(一部抜粋)

Ryugo IshidaとNENEのラップデュオとプロデューサーAutomaticのユニット。互いにソロで活動していたRyugoとNENEが2016年に東京で出会いゆるふわギャングを結成。最初に作ったミュージックビデオ”Fuckin’ Car”がMajor LazorのDiploにツイートされ、88Risingなどのメディアで取り上げられるなど海外から火が着く。
2017年のデビューから2枚のアルバム「Mars Ice House」と「Mars Ice House Ⅱ」を発表。2019年は3月にカナダのプロデューサーRyan HemsworthとのジョイントEP「CIRCUS CIRCUS」をリリースし、デュオの一人であるNENEがThe Chemical Brothersの最新アルバム「No Geography」（2020年グラミー賞 最優秀ダンス／エレクトロニック・アルバム賞）にフィーチャーされるなど世界的にも注目を集める。　サウンドだけでなくクールなヴィジュアルでも注目を集め、New York Timesなどの海外メディアに登場したり、様々なブランドにモデルとして起用されるなどグローバルに活躍。SPACYでサイケデリックな世界観で唯一無二な存在。
そして前作「GAMA」から約1年ぶりとなる
フォース・アルバム「Journey」を
2023年7月13日にリリースした。